Trailer de la puesta en escena de “LA SEÑORITA JULIA” del autor August Strindberg

Dirigida por CRISTIÁN PLANA
Con AMPARO NOGUERA, MARCELO ALONSO y ROXANA NARANJO
Video de RODRIGO SUSARTE

VUELVE LUEGO DE UNA EXITOSA TEMPORADA CON 6 ÚNICAS FUNCIONES

3, 4, 5, 6, 7 Y 8 de ENERO

De

HENRIK IBSEN

Versión y Puesta en Escena

ALFREDO CASTRO

Con

AMPARO NOGUERA, CLAUDIA di GIROLAMO, LUIS GNECCO, RODRIGO PÉREZ, MARCELO ALONSO.

Asistencia a la Puesta en Escena

PALOMA MORENO

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Funciones / Martes, Miércoles, Jueves, Viernes, Sábado y Domingo a las 21:00 horas

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RESERVAS AL 7323000

“Casa de Muñecas”

En “Casa de Muñecas”, la pareja de Nora y Torvaldo han logrado una “situación estable” a costa de sostener una cadena de mentiras y ocultamientos, siendo Nora el campo de batalla de hombres severos y corruptos, primero el padre y luego el marido.

Cristina y Krogstad, amigos de la infancia de Nora y Torvaldo, han sido obligados por las circunstancias a traicionar el verdadero amor, a corromperse, a venderse para sobrevivir. El escenario de su lucha ha sido la vida misma, el trabajo, la renuncia, la sumisión al poder de los otros, como millones de hombres y mujeres lo han hecho. Cristina y Krogstad, reserva ética de una clase, resultan molestos para Nora y Torvaldo, puesto que instalan frente a ellos sus orígenes, su clase y la traición de éstos a esos orígenes y a su clase.

El rol del doctor Rank, un hombre que acompañará a Nora en su agonía, pagando ambos con sus vidas los crímenes de otro.

La obra es un relato sobre el dinero, la clase media, la corrupción ,las oportunidades y los medios utilizados por esta clase social para sobrevivir a sí misma y, principalmente, sobre el conflicto entre los deberes éticos, traicionados por esta misma burguesía, y los “ deberes” de una Ley hecha y pensada desde los masculino, desde el poder.

Ficha Técnica

“Casa de Muñecas”de Henrik Ibsen

Puesta en Escena/ Alfredo Castro

Asistencia a la Puesta en Escena/Paloma Moreno

Con/Amparo Noguera/ Claudia di Girolamo

/Luis Gnecco/Marcelo Alonso/Rodrigo Pérez

Diseño Escenografía/Rodrigo Vega

Música/Miguel Miranda

Realización Escenografía/Patricio Castro

Diseño Gráfico/Carola Sánchez

Video/Roberto Contador

Fotografía/ Ulises Nilo

Entrada General $7.000 / Estudiantes y 3° Edad $ 3.000

Reservas/ 7323000

Teatro La Memoria

Bellavista 0503, Providencia-Metro Salvador  (Costado Clínica Santa María).

La Crítica

….”Usando mínimamente los recursos escenográficos, lumínicos y sonoros, esta versión se basa esencialmente en el notable desempeño actoral”.

…”en esta propuesta, su solidez y coherencia la convierten en una lectura legítima. Perturbadora y a ratos fascinante, una perspectiva escénica que devuelve al espectador de hoy la mejor dramaturgia del ayer”.

Juan Andrés Piña

Diario  La Tercera 10 de noviembre de 2011

“El excepcional desempeño del elenco, que reúne a dos de las actrices más notables de nuestro medio, hace de “Casa de Muñeca” un imperdible”.

Pedro Labra

Diario El Mercurio, 18 de noviembre de 2011

]]> http://www.teatrolamemoria.cl/04/01/2012/casa-de-munecas-2/feed/ http://www.teatrolamemoria.cl/03/01/2012/la-senorita-julia-2/ http://www.teatrolamemoria.cl/03/01/2012/la-senorita-julia-2/#comments Tue, 03 Jan 2012 17:23:53 +0000 Teatro La Memoria http://www.teatrolamemoria.cl/?p=2331

TEATRO LA MEMORIA

PRESENTA

LA SEÑORITA JULIA

VUELVE POR ÉXITO DE PÚBLICO Y CRÍTICA
DEL 15 DE MARZO AL 28 DE ABRIL

JUEVES, VIERNES Y SÁBADO 21 HORAS

La Señorita Julia es una tragedia naturalista escrita en 1888 por el escritor sueco August Strindberg.

El tema de la obra fue recogido de la vida misma, tal como se lo contaron al autor años antes de escribirla, cuando el suceso lo impresionó profundamente, y pensó que era un buen material para una tragedia.

Para mí, la alegría de vivir reside en las duras y crueles batallas de la vida, y mi placer, en saber algo, en aprender algo. Por eso he elegido para esta obra un caso excepcional, pero instructivo; en dos palabras, una excepción, pero una excepción que confirma la regla, lo cual va a molestar a todos los que aman lo banal. Lo que escandalizará a la mente sencilla es que la motivación que doy a las acciones no es simple, ni único el punto de vista. *

Como mis personajes son caracteres modernos que viven en una época más vertiginosamente histérica que, al menos, la precedente, los he dibujado vacilantes, desgarrados, con una mezcla de lo nuevo y lo viejo. *

El alma de mis personajes (su carácter) es un amontonamiento de civilizaciones pasadas y actuales, de retazos de libros y periódicos, trozos de gentes, jirones de vestidos de fiesta, convertidos ya en harapos, de la misma manera que está formada el alma. *

* Extractos del prólogo a “La señorita Julia”

La Señorita Julia

Puesta en Escena / Cristián Plana

Elenco / Amparo Noguera, Marcelo Alonso, Roxana Naranjo

Asistente de Dirección / Gabriel Urzúa

Diseño Escenografía e Iluminación / Rocío Hernández

Realización Escenografía / Ingrid Hernández, Leonardo Chaparro

Diseño Vestuario / Natalia Rodríguez

Fotografía / Ulises Nilo

Sonido / Diego Noguera

Intérpretes/ Sergio Gutiérrez (Viola), César Sotomayor (Violín)

Video / Rodrigo Susarte

Gráfica / Eduardo Cerón

Actores Invitados / Christiane Díaz, Christian Von Storch, Michael von Storch

Producción / Maritza Estrada, Karina Sandoval

$ 6.000 Entrada General / $ 3.000 Estudiantes y Tercera Edad

Reservas/ 7323000

Trailer

“Doblevé Cé” de la compañía emergente La Laura Palmer. Desde el 5 al 14 de enero a las 22:00 horas.

“Una Puesta en Escena sin concesiones de ningún tipo. Una obra que atrapa por sus tiempos justamente calibrados y que permite un espacio de goce al espectador, lo impulsa a levantar una escena desde su propio imaginario. Una obra que define el estilo de la Compañía”.

Alfredo Castro

“Doblevé Cé”, dramaturgia de Jorge Arecheta e Italo Gallardo, dirigida por Jorge Arecheta con las actuaciones de Pilar Ronderos, Italo Gallardo.

LA COMPAÑÍA

La Laura Palmer, compañía integrada por Jorge Arecheta e Italo Gallardo, ambos ex estudiantes del Centro de Investigación Teatral: Teatro La Memoria, junto a la actriz Pilar Ronderos y el diseñador Manuel Pérez, inicia su trayectoria con la participación en el X Festival de Dramaturgia y Puesta en Escena Víctor Jara, del Departamento de Teatro de la Universidad de Chile, con su primer montaje “ Nosotros” donde obtiene el premio a la Mejor Puesta en Escena, Mejor Actuación Femenina y Masculina y Diseño Integral. Después presentan su segunda Puesta en Escena “ La Espera” con una temporada en la Sala Agustín Siré para culminar este año con “ Dovlevé cé” en el Lastarria 90.

LA OBRA

La obra propone dos espacios, el interior de un baño que descompone por su excesiva realidad, y en contraste un espacio desnudo de los artificios el teatro, un intermedio entre el espectador y la ficción: un narrador acompañado sólo por un texto, una lámpara y un micrófono.

Es este narrador el encargado de sumergirse en las palabras que habitan el cuerpo de un sujeto que decide encerrarse en el baño de su casa, como último refugio, como un desesperado ataque al vacío que le provoca la falta de respuestas que le ofrece su mundo exterior. Es en ese lugar, frío, inhabitable, extrañamente cercano, que presenciaremos la fragilidad de la condición humana, visitando sus anhelos, deseos y frustraciones.

VALORES

$4.000 Entrada General / $2.000 Estudiantes y 3ª Edad

TEATRO LA MEMORIA
BELLAVISTA / 0503
PROVIDENCIA/ METRO SALVADOR
E / Convenio Estacionamiento Clínica Sta. María ($1.000 por 3 horas)
INFORMACIONES/ www.teatrolamemoria.cl

RESERVAS / 7323000

]]> http://www.teatrolamemoria.cl/02/01/2012/dobleve-ce/feed/ http://www.teatrolamemoria.cl/04/11/2011/casa-de-munecas-3/ http://www.teatrolamemoria.cl/04/11/2011/casa-de-munecas-3/#comments Fri, 04 Nov 2011 15:26:39 +0000 Teatro La Memoria http://www.teatrolamemoria.cl/?p=2236

“Casa de Muñecas”

En “Casa de Muñecas”, la pareja de Nora y Torvaldo han logrado una “situación estable” a costa de sostener una cadena de mentiras y ocultamientos, siendo Nora el campo de batalla de hombres severos y corruptos, primero el padre y luego el marido.

Cristina y Krogstad, amigos de la infancia de Nora y Torvaldo, han sido obligados por las circunstancias a traicionar el verdadero amor, a corromperse, a venderse para sobrevivir. El escenario de su lucha ha sido la vida misma, el trabajo, la renuncia, la sumisión al poder de los otros, como millones de hombres y mujeres lo han hecho. Cristina y Krogstad, reserva ética de una clase, resultan molestos para Nora y Torvaldo, puesto que instalan frente a ellos sus orígenes, su clase y la traición de éstos a esos orígenes y a su clase.

El rol del doctor Rank, un hombre que acompañará a Nora en su agonía, pagando ambos con sus vidas los crímenes de otro.

La obra es un relato sobre el dinero, la clase media, la corrupción ,las oportunidades y los medios utilizados por esta clase social para sobrevivir a sí misma y, principalmente, sobre el conflicto entre los deberes éticos, traicionados por esta misma burguesía, y los “ deberes” de una Ley hecha y pensada desde los masculino, desde el poder.

Ficha Técnica

“Casa de Muñecas” de Henrik Ibsen

Puesta en Escena / Alfredo Castro

Asistencia a la Puesta en Escena / Paloma Moreno

Con /Amparo Noguera, Claudia di Girolamo, Mireya Moreno, Luis Gnecco, Marcelo Alonso y Rodrigo Pérez.

Diseño Escenografía / Rodrigo Vega

Música / Miguel Miranda

Realización Escenografía / Patricio Castro

Diseño Gráfico / Carola Sánchez

Video / Roberto Contador

Fotografía / Ulises Nilo

Desde el 03 de noviembre 2011

Funciones: Jueves, viernes y sábado / 21:00 horas

Entrada General $7.000, Jueves Popular, Estudiantes y 3° Edad $ 3.000

Reservas / 7323000

Teatro La Memoria

Bellavista 0503, Providencia-Metro Salvador  (Costado Clínica Santa María).

www.teatrolamemoria.cl

INTERIOR

La obra propone 2 espacios, una casa y el jardín, un afuera y un adentro. Los del exterior observan y comentan lo que está pasando en el interior y además tienen una información que no la tienen los de adentro, que es el hecho concreto de que la hija de ésta familia fue encontrada muerta, ahogada, a la orilla de un río. La noticia la sabe todo el pueblo, menos los que están en el interior. El encargado de darles la noticia (Álvaro Morales), no se siente capacitado para hacerlo, mientras los observa por una ventana de la casa, no quiere quebrar la tranquilidad y armonía de la familia. Esta propuesta involucra a los espectadores en la tensión, ellos son parte de los que están afuera, haciéndolos cómplice del drama de la obra.

En palabras del director: “Intenta dar cuenta de la fragilidad de la condición humana, hay información que no tenemos, que la podemos recibir en unos segundos más y esa noticia nos va a cambiar la vida, vale decir, va a anular el presente” agregando que la puesta en escena, “No da cuenta de un resultado producto de una reflexión, sino, que más bien, es una puesta en escena que va reflexionando minuto a minuto sobre sí misma, y va evolucionando, In Situ, hacia algún lugar indeterminado” Concluye.

……………………..

FICHA TÉCNICA

Dirección
 / Rodrigo Pérez Müffeler

Autor
 / Maurice Maeterlinck

Elenco
 / Álvaro Morales, Francisca Márquez, Claudia Vicuña, Carolina Jullian, Guillermo Ugalde, Gabriel Cañas, Susana Hidalgo y Alfredo Castro / Rodrigo Pérez.

Realizador Audiovisual / Roberto Contador

Preparación Vocal
 / Annie Murath

Diseño Integral
 / Catalina Devia

Diseño Gráfico / 
Carola Sánchez

Producción
 / Gestus, Gestión y Producción

TEATRO LA MEMORIA

PRESENTA

INTERIOR

De Maurice Maeterlinck

INTERIOR, Nuevo proyecto que dirige Rodrigo Pérez, es la nueva apuesta de la Compañía de Teatro La Provincia.

INTERIOR, será la primera de una serie de obras que prepara la Compañía de Teatro La Provincia en su nuevo proyecto: “Obras en Ruta” con ocho destacados actores en escena, iniciará su temporada a partir del 4 de agosto hasta el 1 de octubre de 2011.

Álvaro Morales, Claudia Vicuña, Susana Hidalgo, Francisca Márquez, Carolina Jullian, Gabriel Cañas, Guillermo Ugalde y Alfredo Castro,  ellos bajo la atenta mirada del director de “Diatriba de la Victoria” Rodrigo Pérez, serán los encargados de representar a los personajes de la obra de Maurice Maeterlinck.

“Diatriba de la victoria”, “Negro Animal Tristeza” y Violeta Parra: “Al centro de la Injusticia” fueron las últimas puestas en escena de la compañía, el nuevo proyecto llega para nutrir la agenda del colectivo que, además, es el inicio de un esquema que también, montará obras nacionales.

El premiado actor Alfredo Castro, quien alternará su rol con el propio director, vuelve a su casa (Teatro La Memoria) a participar del proyecto. Vale la pena recordar que el actor de Tony Manero y Post Mortem, regresa a Chile luego de grabar la película italiana É Stato il Figlio, del realizador Daniele Ciprí.

La obra propone 2 espacios, una casa y el jardín, un afuera y un adentro. Los del exterior observan y comentan lo que está pasando en el interior y además tienen una información que no la tienen los de adentro, que es el hecho concreto de que la hija de ésta familia fue encontrada muerta, ahogada, a la orilla de un río. La noticia la sabe todo el pueblo, menos los que están en el interior. El encargado de darles la noticia (Álvaro Morales), no se siente capacitado para hacerlo, mientras los observa por una ventana de la casa, no quiere quebrar la tranquilidad y armonía de la familia. Esta propuesta involucra a los espectadores en la tensión, ellos son parte de los que están afuera, haciéndolos cómplice del drama de la obra.

En palabras del director: “Intenta dar cuenta de la fragilidad de la condición humana, hay información que no tenemos, que la podemos recibir en unos segundos más y esa noticia nos va a cambiar la vida, vale decir, va a anular el presente” agregando que la puesta en escena, “No da cuenta de un resultado producto de una reflexión, sino, que más bien, es una puesta en escena que va reflexionando minuto a minuto sobre sí misma, y va evolucionando, In Situ, hacia algún lugar indeterminado” Concluye.

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FICHA TÉCNICA

Dirección
Rodrigo Pérez Müffeler

Autor
Maurice Maeterlinck

Elenco
Álvaro Morales, Francisca Márquez, Claudia Vicuña, Carolina Jullian, Guillermo Ugalde, Gabriel Cañas, Susana Hidalgo y Alfredo Castro / Rodrigo Pérez.

Preparación Vocal
Annie Murath

Diseño Integral
Catalina Devia

Diseño Gráfico
Carola Sánchez

Producción
Gestus, Gestión y Producción

TEATRO LA MEMORIA
Bellavista 0503 / Providencia, Metro Salvador, Costado Clínica Santa María
Funciones Jueves, Viernes y Sábado a las 21:00 hrs.
Entrada General  $6.000
Jueves Popular, Estudiantes y Tercera Edad $3.000
Socios Club La Tercera 2 x 1

RESERVAS AL 7323000

Trailer

3 ÚLTIMAS FUNCIONES: 29, 30 DE SEPTIEMBRE y 01 DE OCTUBRE

INTERIOR, continúa sus presentaciones con gran éxito de público y crítica.

Con 6 semanas en cartelera, la obra dirigida por Rodrigo Pérez Müffeler, ha sido denominada como un“notable acierto de la temporada” por la crítica especializada y por el público asistente.

La íntima y acogedora sala del Teatro La Memoria, ha sido testigo del ajetreo constante del público que ha llenado el espacio durante los días de función de INTERIOR, obra que acaba de cumplir 20 presentaciones de un total de 26 que contempla la temporada.

Rodrigo Pérez ha percibido y recibido la sensación de los asistentes que al terminar la función “Salen en estado de conmoción, reflexionando acerca de la fragilidad humana” agregando que: “Es una obra que deja huellas y además, es un espectáculo que provee una experiencia de belleza”.

Según Pedro Labra, crítico de teatro de El Mercurio la obra: “Ofrece un sugestivo acto teatral hecho de poesía misteriosa y atmósfera sutil, que nos invita a contemplar un momento en suspensión, la calma que precede al caos inminente”

Más de 1.400 asistentes han sido testigos de este proyecto de la compañía de teatro La Provincia que es, además, la primera de una serie de obras que lleva por nombre “Obras en Ruta”.

La obra fue escrita en 1894 por el ensayista y dramaturgo belga Maurice Maeterlinck, ganador del Premio Nobel en 1911, y cuyos personajes están representados por Álvaro Morales, Claudia Vicuña, Susana Hidalgo, Francisca Márquez, Carolina Jullian, Gabriel Cañas, Guillermo Ugalde y Alfredo Castro.

La obra propone 2 espacios, una casa y el jardín, un afuera y un adentro. Los del exterior observan y comentan lo que está pasando en el interior y además tienen una información que no la tienen los de adentro, que es el hecho concreto de que la hija de ésta familia fue encontrada muerta, ahogada, a la orilla de un río. La noticia la sabe todo el pueblo, menos los que están en el interior. El encargado de darles la noticia (Álvaro Morales), no se siente capacitado para hacerlo, mientras los observa por una ventana de la casa, no quiere quebrar la tranquilidad y armonía de la familia. Esta propuesta involucra a los espectadores en la tensión, ellos son parte de los que están afuera, haciéndolos cómplice del drama de la obra.

Algunos extractos de críticas especializadas:

“INTERIOR es un trabajo cuidadoso, delicado, que va deviniendo en sí mismo mientras sucede, que ofrece al espectador una experiencia sensorial más compleja que sentarse a ver cómo le cuentan una historia. El espacio escénico muy bien diseñado y las actuaciones sensibles y generosas de los campesinos, contenidas y palpitante de los habitantes de la casa.”

Marietta Santi, crítica de Teatro y Danza

“INTERIOR es tensión y contraste, una temporalidad en donde se alimentan, uno del otro, dos factores: escenografía referencial/espacio físico concreto –sala de teatro, coreografía muda/ coreografía de textos, corporalidad en gestos y movimiento/ textos ecualizados (Susurros, voces, actuaciones y líneas sobreactuadas). Una progresión de la intensidad es la gran labor de todo equipo en la composición de este tiempo particular…”

Sergio Valenzuela, crítico de teatro

“Rodrigo Pérez es indudablemente uno de los mejores directores de Chile, y la concepción del espacio, y la temporalización del ritmo, tan importante en este tipo de obras alejadas de un realismo directo, funcionan a la perfección. La ambientación y la música, que acompaña toda la obra en un crescendo tenue, casi imperceptible, funcionan de manera impecable. Los actores también ofrecen un desempeño de excepción, concentrado e intenso en todo momento…”

Pablo Torche, crítico de teatro Revista Intemperie.

“Un montaje íntimo y arriesgado, que ahonda en las relaciones personales y la importancia del silencio”

Marietta Santi, Diario La Hora

“Ofrece un sugestivo acto teatral hecho de poesía misteriosa y atmósfera sutil, que nos invita a contemplar un momento en suspensión, la calma que precede al caos inminente”

Pedro Labra Herrera, crítico de teatro en El Mercurio.

Compañía: TEATRO LA PROVINCIA

Dirección: RODRIGO PÉREZ MÜFFELER

Autor: MAURICE MAETERLINCK

Elenco: Alfredo Castro, Francisca Márquez, Álvaro Morales, Claudia Vicuña, Carolina Jullian, Guillermo Ugalde, Gabriel Cañas, Susana Hidalgo.

Diseño Integral: Catalina Devia

Diseño Gráfico: Carola Sánchez

Producción: Gestus, Gestión y Producción

Funciones jueves, viernes y sábado

HASTA 01 DE OCTUBRE DEL 2011

a las 21:00 hrs.

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El premiado actor, Alfredo Castro (“Tony Manero” y “Post Mortem”) protagoniza película italiana “ É Stato il Figlio” ( “ Fue el hijo) dirigida por el destacado director italiano Daniele Cipri. A partir del 9 de junio iniciará el rodaje cuyo escenario será la ciudad italiana de Brindisi.

Tras recibir este año los premios Mejor Actor en los Festivales Internacionales de Cine de La Habana, en Cataluña, y en Guadalajara, Alfredo Castro es invitado a protagonizar la película “Fue el hijo” del director italiano Daniele Cipri.

Daniele Cipri es cineasta, director de fotografía, escritor y editor.

Junto al director del cine Franco Mareso, Cipri a partir de los años 80´lidera el circuito de video de corta duración “Cínico”: grotesco retrato de una humanidad miserable, deformada y debilitada a tientas en un paisaje de ruinas, de silencio y soledad.

Películas dirigidas por la dupla como “Lo Zoi di Brooklyn” (1995) y “ Totó che cisse due volte” (1998) son dos de las películas más intransigentes, incómodas y experimentales del cine italiano reciente, que causaron gran revuelo y reacción.

Dentro de su filmografía también están las películas “Il ritorno di Cagliostro”        (2003), “Come inguaiammo il cinema italiano. La vera storia di Franco e Ciccio”           (2004) y la Dirección de fotografía del film “Vincere” sobre la vida de Mussolini.

En el reparto de “É stato il figlio” (“Fue el hijo”), acompañan a Castro, Toni Servillo, actor de consagrada trayectoria teatral y cinematográfica. Toni Servillo ha protagonizado importantes films italianos como “Il Divo” (Premio del Jurado Festival de Cannes 2008) dirigida por Paolo Sorrentino y “Gomorra” (Gran Premio del Jurado Festival de Cannes 2008) por Mateo Garrone, por su actuación en ambas películas fue reconocido con el premio al Mejor Actor Europeo, del “European Films Awards” ( 2008) que entrega la Academia de Cine Europeo.

La película cuyo guión ha sido escrito por el propio director junto a Massimo Gaudioso a partir de la novela homónima del escritor italiano Roberto Alajmo (“É Stato il Figlio”, Random House Mondadori, 2005).

Ambientada en Sicilia el film, narra la historia de una familia que ve cómo su hija menor es asesinada en un tiroteo producto de una rencilla de la mafia siciliana. La familia se entera de la existencia de unos fondos estatales de reparación a las víctimas de la mafia y se acoge a los beneficios económicos de estos fondos. Durante el tiempo que demoran en recibir este dinero, la familia se endeuda. Una vez recibido el dinero, pagan sus deudas y con lo que queda, el padre decide comprar un lujoso auto, que se convierte en el centro y tema de esta familia. El auto es cuidado por el padre como un objeto de veneración. Una noche el hijo, tentado por un primo, saca el auto a escondidas de su padre y lo choca.

En la discusión entre el padre, el hijo y toda la familia, el primo mata al padre. La madre, decide que como este muchacho, con su trabajo mantiene a la familia, será el hijo a quien inculparán del asesinato del padre. Este es el rol que interpretará el actor Alfredo Castro, este hijo, ya mayor, quien después de de haber cumplido la condena en la cárcel, por un crimen que no cometió, se instala todos los días, en un pequeño correo y le realiza los trámites a los vecinos del barrio. Pasados todos esos años, este hombre se ha convertido en un extraño ser, un indigente, en un confuso estado mental y que va narrando noticias de la crónica roja de los diarios a la gente que acude al correo.

Esta narración se va cruzando con el desarrollo de la historia de esta familia, hasta que finalmente se descubre que este hombre, devastado por la vida es aquel niño inocente que fue acusado del crimen de su padre.

“É Stato il Figlio” es una producción de Passioni Produzioni, con la contribución del Ministerio de Cultura de Italia.

Archivos de Prensa

Revista Wikén, El Mercurio, 17 de junio de 2011

EL OTRO BAÑO

Agustín, hijo único de una acomodada familia santiaguina, posee una personalidad introvertida que contrasta con el deseo ardiente de conseguir lo que él quiere. Desde hace un tiempo tiene una obsesión oculta en el baño de servicio de su casa, que es ocupado por una empleada puertas adentro. Cada vez que él cree estar solo aprovecha la oportunidad de visitarlo clandestinamente, para observar ese espacio, un lugar distinto al resto de la casa; con otra textura, otro olor, otro tiempo. Sin darse cuenta Agustín es descubierto por Irma la empleada, sumergiéndose en una escena tensa, trágica, donde el pasado que los vincula se expone, existiendo una urgencia de decir, de indagar, donde los diálogos no siguen una lógica realista y  donde no deja de pulsar  un secreto que los  mantiene atados.

Una situación muy íntima en la cual se devela el inconsciente, desviando  la racionalidad y la moral.

Transformando la escena en una lucha  de estatus entre una empleada carcomida por su pasado y sus frustraciones, contra un niño que aparenta una simple inocencia que se opone con la obsesión de llevar a cabo sus objetivos, acarreando ese poder hacia lo inevitable.

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